Strona Główna
Jacek Kaczmarski Nasza klasa
Jacek Malczewski obraz Śmierć
Jacek Soplica bohater patriota
Jacek Soplica bohater rozprawka
Jacek Wójcicki Beata Rybotycka
Jacek Ziobro minister PiS
Jacek Kaczmarski tabulatura
Jacek Koziński Smoktunowicz
Jacek Soplica zdjęcia
Jacek Antczak
  • zanotowane.pl
  • doc.pisz.pl
  • pdf.pisz.pl
  • przykominku.pev.pl

  • Widzisz wypowiedzi wyszukane dla zapytania: Jacek Cygan teksty piosenek





    Temat: Hymn "Startu" Gniezno
    Z tego, co się dowiedziałem, pieniądze zebrane ze sprzedaży tzw. vlepek mają być przeznaczone m.in. na przygotowanie ogromnej flagi-sektorówki, która już w przyszłym sezonie miałaby pojawić się na stadionie przy ul. Wrzesińskiej (taką przynajmniej informację odnalazłem na http://www.startgniezno.com/). No właśnie, flaga flagą, a może naprawdę warto byłoby pomyśleć nad oficjalnym hymnem klubowym naszej ukochanej drużyny??? Swego czasu był nawet ogłoszony specjalny konkurs z tej okazji, ale - niestety - nie został on rozstrzygnięty do dnia dzisiejszego Później pojawiła się piosenka hip hopowa, wykonywana przez niejakiego Kwiatka & Bergola. Chociaż osobiście nienawidzę hip hopu (a w szczególności polskiego!!!), to jednak skusiłem się i postanowiłem posłuchać, cóż owi Panowie dokonali... I muszę przyznać, że tekst i melodia są nawet całkiem, całkiem, ale:

    - jako że ta piosenka jest z takiego, a nie innego gatunku, na hymn - według mnie przynajmniej - zdecydowanie się nie nadaje, ponieważ tekst jest jakby mało uniwersalny, a po drugie - musi być żywsza melodia;
    - tekst, moim zdaniem, jest trochę zbyt długi, co może spowodować, że co niektórzy kibice zniechęcą się do jego nauczenia (a poza tym - to przecież jest hip hop...); innymi słowy: tekst musi być krótszy (byle tylko nie za krótki!!!) i o wiele bardziej przyswajalny dla kibiców.

    Powróćmy teraz do wspomnianego wyżej konkursu... Ja ułożyłem tekst składający się z dwóch zwrotek i refrenu po każdej z nich na melodię pieśni wojennej, pt.: "Pierwsza Brygada" i postanowiłem wziąć udział w tymże konkursie. Jaki był tego rezultat - już wiadomo...
    Nie poddawałem się jednak tak łatwo i ów temat podejmowałem jeszcze parę razy. I znowu nic...
    Oczywiście, nie uważam się za jakiegoś wybitnego poetę (w tym miejscu chciałbym uchylić czoła przed ŚP Czesławem Miłoszem) czy autora tekstów piosenek (Jacek Cygan); uważam po prostu, że i tekst, i melodia nie są złe.
    Oto, co udało mi się wymyśleć:

    "My, czerwono-czarni..."
    (na melodię pieśni pt.: "Pierwsza Brygada")

    1. zwr.: "Start" Gniezno to nasza drużyna,
    "Start" Gniezno to jest wielka moc.
    Niech o niej nikt nie zapomina,
    bo marny będzie jego los.

    Ref.: My, czerwono-czarni,
    duma Wielkopolski.
    Nasz cel wciąż jeden jest:
    my chcemy w kraju być the best!
    Barwy nasze dumne,
    są niczym religia.
    To czerwień oraz czerń,
    niech każdy zapamięta je!

    2. zwr.: Nasz stadion to wielka świątynia,
    on przy Wrzesińskiej mieści się.
    Tu właśnie zaraz się zaczyna
    kolejny ważny "Startu" mecz.

    Ref.: My, czerwono-czarni, (...)

    styczeń 2003

    I to by było na tyle... Zakładam, że melodię "Pierwszej Brygady" wszyscy znają (a jeżeli nie wszyscy, to przynajmniej większość...); zaznaczam jednak, że są wersję wolne (przedwojenne) i szybsze (np. w wykonaniu Orkiestry Reprezentacyjnej Wojska Polskiego). To zdecydowanie do wyboru jest tylko ta druga
    Mnie i tak na razie pozostaje tylko czekanie na dalszy rozwój wypadków (czyt. zainteresowanie ze strony innych Forumowiczów) Wierzę w każdym bądź razie, że takowy nastąpi. Z góry wielkie dzięki, oczywiście!!!





    Temat: XV Laur Plateranki rozstrzygnięty!
    Komunikat jury
    XV Turnieju Jednego Wiersza O Laur Plateranki

    23 listopada 2007 r. odbył się finał jubileuszowego XV Ogólnopolskiego Turnieju Jednego Wiersza O Laur Plateranki dla uczniów szkół średnich zorganizowanego przez Samorząd Uczniowski i miłośników poezji z II Liceum Ogólnokształcącego im. Emilii Plater
    w Sosnowcu. Głównymi sponsorami imprezy byli tradycyjnie Urząd Miasta w Sosnowcu oraz Wyższa Szkoła Zarządzania i Marketingu Humanitas w Sosnowcu.
    Na turniej napłynęło 268 zgłoszeń z Polski i Litwy. Do finału wytypowano
    21 wierszy.
    Komisja konkursowa w składzie:
    prof. dr hab. Marian Kisiel – Dyrektor Instytutu Nauk o Literaturze Polskiej
    im. I. Opackiego Uniwersytetu Śląskiego – przewodniczący,
    dr hab. Romuald Cudak - historyk i teoretyk literatury, krytyk literacki – kierownik Pracowni Recepcji Literatury Polskiej w Świecie Instytutu Nauk o Literaturze Polskiej Uniwersytetu Śląskiego,
    mgr Andrzej Król – polonista z I L O im. J. Słowackiego w Chorzowie, konsultant języka polskiego w Centrum Pedagogicznym dla Szkolnictwa Narodowościowego w Republice Czeskiej,
    dr Paweł Majerski z Instytutu Nauk o Literaturze Polskiej Uniwersytetu Śląskiego, historyk
    literatury, krytyk literacki, kierownik Międzyinstytutowej Pracowni Życia Literackiego
    na Górnym Śląsku i w Zagłębiu Dąbrowskim,
    mgr Michał Waliński – polonista i folklorysta z II LO im. E. Plater w Sosnowcu, pomysłodawca i organizator Turniejów Jednego Wiersza O Laur Plateranki,
    Anna Szczepanek – absolwentka, studentka II r. filologii polskiej UŚl
    i uczennice Anna Czenczek, Magdalena Czepczyk i Joanna Krzysztofik .
    przyznała następujące nagrody główne:

    I Nagroda i Laur Plateranki:
    Dorota Cyran z LO im. Św. Dominika Savio przy SZSP w Zabrza wiersz „Pani C. szminkuje usta”.
    II Nagroda:
    Anna Kawałko z II LO im. A. Frycza Modrzewskiego w Rybniku za wiersz „Stworzenie Ewy”. Wiersz otrzymał także Nagrodę Publiczności.
    Dwie III Nagrody:
    Dagmara Minda z I LO im. St. Żeromskiego w Kielcach za wiersz „Modlitwa w ciasnym bieszczadzkim kościółku”
    i Aleksandra Kil z III LO im. St. Żeromskiego w Bielsku-Białej za wiersz „Niektórzy lubią poetów”. Wiersz ten otrzymał także nagrodę przyznaną przez gościa honorowego imprezy - absolwenta II LO im. E. Plater w Sosnowcu, poety i autora tekstów piosenek - Jacka Cygana.

    Nagroda Wyższej Szkoły Humanitas w Sosnowcu: Karol Onyszczuk z I LO im.
    J. Zamoyskiego w Zamościu za wiersz „Naprawdę chłodna noc…”.

    Nagroda byłego długoletniego nauczyciela Plater i byłego przew. Rady Miasta w Sosnowcu Pana Bogusława Kabały: Sandra Głąb z V LO im. Kanclerza Jana Zamoyskiego w Dąbrowie Górniczej za wiersz „Poranna gimnastyka umysłu”.

    Nagroda Młodzieżowej Rady Miasta Sosnowca: Marta Sowa z I LO im. K. Brodzińskiego
    w Tarnowie za wiersz „Cierpkie usta toną”.

    Nagroda Kawiarenki Literackiej:
    Michał Brodzik z III LO im. Unii Lubelskiej w Lublinie za wiersz „Wspomnienie znad skażonej herbaty”.

    Wiersze finałowe opublikowane zostaną w tomiku poetyckim z serii turniejowej.

    Za jury: Anna Czenczek, Magdalena Czepczyk, Joanna Krzysztofik, Anna Szczepanek i Michał Waliński.

    Sosnowiec, 23 listopada 2007 roku

    Biuro XV Turnieju Jednego Wiersza O Laur Plateranki
    II Liceum Ogólnokształcące im. Emilii Plater w Sosnowcu
    41-200 SOSNOWIEC, ul. Parkowa 1, tel./faks (032) 2 66 - 45 - 35
    laur.plater.edu.pl lub michalwalinski@wp.pl





    Temat: Nowa płyta Ireny Jarockiej
    ~ http://www.empik.com/male-rzeczy-muzyka,prod4440035,p
    Irena Jarocka. Dla wielu właśnie ona jest ikoną polskiej piosenki. Charyzmatyczna, wrażliwa, przebojowa. Obdarzona głosem o unikalnej, ciepłej barwie, bezbłędnie trafiającym do serc słuchaczy. Wiele płyt wydanych w Polsce i za granicą, dziesiątki przebojów. Ich tytuły każdy wymieni jednym tchem. Kto nie zna „Wymyśliłam Cię” „Motylem jestem” „Gondolierów znad Wisły”, „ Kocha się raz”, ”Nie wrócą te lata”, „Odpływają kawiarenki” czy wielu, wielu innych Jej piosenek?
    Irena Jarocka na swoim koncie ma także zagraniczne sukcesy fonograficzne. Płyty wydawane w USA, we Francji w dawnym RFN, ZSRR i w Czechosłowacji. Irena Jarocka debiutowała w 1968 roku na festiwalu w Sopocie piosenką ”Gondolierzy znad Wisły”. Zdobywczyni wielu prestiżowych nagród na światowych festiwalach piosenki, laureatka wielu plebiscytów prasowych i radiowych na najpopularniejszą piosenkarkę roku. Śpiewała u boku takich gwiazd jak Mireille Mathieu, Charles Aznavour, Michael Legrand czy zespół ABBA. Nagrywała płyty dla największych wytwórni na świecie takich jak Phillips, Supraphon, Warner Brothers, Cristal- EMI, Melodia i rodzimych Polskich Nagrań.
    Irena Jarocka próbowała także swoich sił jako aktorka. U boku serialowego Stefana Karwowskiego zagrała piękną kusicielkę i piosenkarkę u szczytu kariery, Irenę Orską, w kinowym hicie „Motylem jestem, czyli romans czterdziestolatka”. Była ucieleśnieniem wszystkich cech postaci stworzonej przez reżysera, Jerzego Gruzę. Po latach artystka potwierdziła swe aktorskie umiejętności w Teatrze Polskim w Waszyngtonie grając z powodzeniem, w sztuce Mrożka „Piękny widok”.
    W 2007 roku ukazała się na rynku, pisana w formie wywiadu rzeka przeprowadzonego przez Magdalenę Walusiak, autobiografia Ireny Jarockiej pt.„Motylem jestem, czyli piosenka o mnie samej”. Wydana przez wydawnictwo Prószyński i S-ka książka zawiera moc wzruszeń, wspomnień, nieznanych dotąd faktów z życia gwiazdy i mnóstwo pięknych zdjęć.

    W tym roku, w październiku ukaże się długo oczekiwana nowa płyta Ireny Jarockiej, będąca efektem współpracy dwóch pokoleń twórców. Na tej płycie spotkali się prawdziwi mistrzowie. Oprócz czterech kompozycji Seweryna Krajewskiego, dwóch Jarosława Kukulskiego, znajdą się na niej utwory młodszej generacji kompozytorów: Adama Abramka i Pawła Sota, Marcina Nierubca i Ilony Europy. Autorami tekstówJacek Cygan, a także min. Edyta Warszawska i Katarzyna Jamróz. Nagrania odbywały się w Izabelin Studio a także w USA – w Nowym Jorku i w Filadelfii. Produkcją muzyczną zajęli się Adam Abramek, Paweł Sot, Łukasz Sztaba, Piotr Zygo, a nad całością przedsięwzięcia czuwał Andrzej Puczyński.
    Udało im się stworzyć piękną, ujmującą i uwodzicielską muzykę. Pierwsze dźwięki „Nie mijaj życie me” przypominają najlepsze kompozycje Burta Bacharacha, na pozór proste, zaskakują genialnością i kompozytorskim warsztatem. Piosenka wyszła spod pióra Seweryna Krajewskiego. W kilku kolejnych utworach, słychać także pewną nowoczesność, która spotyka się ze swoistą retro elegancją i smakiem, jakiego próżno szukać w dzisiejszych jednodniowych hitach. Piosenki z albumu „Małe Rzeczy” mają szanse zostać w świadomości słuchaczy na dłużej, to płyta, do której każdy z radością wróci, bez względu na porę roku. Znakomity, perfekcyjnie wyprodukowany pop, łączy się z elementami muzyki latynoskiej i stylistyką charakterystyczną dla piosenki francuskiej. Zwieńczeniem płyty jest nowa wersja piosenki, która jest jednym z największych przebojów nie tylko w repertuarze Ireny Jarockiej, ale w całej historii polskiej muzyki rozrywkowej, chodzi oczywiście o „Odpływają kawiarenki”. Zarówno ta piosenka, jak i sama Irena Jarocka nie poddają się czasowi, są wciąż tak samo piękne i niepowtarzalne! „Małe rzeczy” to płyta dla każdego, kto lubi dobrą muzykę z niebanalnym tekstem.

    Tracklista

    1. Nie mijaj życie me Seweryn Krajewski/Jacek Cygan
    2. Nie odchodź, nie Ilona Europa/tłum. Edyta Warszawska
    3. Bądź mym aniołem Seweryn Krajewski/ Katarzyna Jamróz
    4. Małe rzeczy Adam Abramek, Paweł Sot/Edyta Warszawska
    5. To nie nasz błąd Ilona Europa/Ilona Europa
    6. Jeszcze nie raz Marcin Nierubiec/Edyta Warszawska
    7. No to co Mietek Jurecki/Marek Gaszyński
    8. Ty i ja Seweryn Krajewski/Edyta Warszawska
    9. Przepraszam Cię Jarosław Kukulski/Edyta Warszawska
    10. C’est fini Seweryn Krajewski/Jacek Cygan
    11. Taka sama Andrzej Elmann/Andrzej Kuryło
    12. Fala Jarosław Kukulski/Jacek Cygan
    13. Odpływają kawiarenki Wojciech Trzciński/Jerzy Kleyny
    14. Jednodniowe obietnice Andrzej Puczyński/Małgorzata Maliszewska



    Temat: Majka Jeżowska
    Maria Jeżowska (ur. 25 maja 1960 r. w Nowym Sączu) – polska piosenkarka, kompozytor, reżyser, współcześnie znana głównie z twórczości dla dzieci, choć znaczna część jej dorobku to muzyka pop dla dorosłych.

    Edukacja :

    Ukończyła Wydział Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach pod kierunkiem Krystyny Prońko.

    Twórczość pop :
    W 1978 zdobyła nagrodę ZAKR-u na Festiwalu Piosenki Radzieckiej w Zielonej Górze. W 1979 r. na Festiwalu w Opolu uczestniczyła w konkursie premier, na którym otrzymała wyróżnienie za interesującą interpretację wykonywanych piosenek za Nutka w nutkę[1]. Po tym sukcesie wydała swoją pierwszą płytę autorską Jadę w świat, na której znalazł się jej przebój Od rana mam dobry humor. Na Festiwalu w Opolu w 1980 r. uczestniczyła w konkursie premier, na którym otrzymała III nagrodę za piosenkę Reggae o pierwszych wynalazkach[2].

    W 1981 wyjechała do Stanów Zjednoczonych. W 1982 r. poślubiła gitarzystę Toma Logana i osiadła w Chicago. W USA mieszkała do 1993 r. jednocześnie kontynuując karierę w Polsce. W 1987 zdobyła na koncercie premier Festiwalu w Opolu I nagrodę, śpiewając w trio z Krystyną Prońko i Piotrem Szulcem piosenkę Czekamy na wyrok[3]. W 1988 ponownie zdobyła I nagrodę na koncercie premier w Opolu, tym razem za solowe wykonanie piosenki Edek[4].

    Jej druga płyta autorska Wibracje ukazała się w 1987 r. W latach 90. XX w. kilka razy prowadziła własny show na Pikniku Country w Mrągowie. Wykonywała piosenki kompozycji Krzesimira Dębskiego w filmach Juliusza Machulskiego Kingsajz i Deja vu. Jej piosenka Kolor serca promował w 1993 akcję Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy.

    Twórczość dla dzieci :

    Równolegle ze swoją główną twórczością pop, Maria Jeżowska zajmuje się komponowaniem i wykonywaniem piosenek skierowanych dla dzieci. Jak sama stwierdziła w jednym z wywiadów prasowych[5] inspiracją dla twórczości dla dzieci stała się chęć nagrania piosenki dla swojego syna. Szukając w archiwach zorientowała się, że polska twórczość piosenkarska dla dzieci jest bardzo uboga i niskiej jakości. W 1984 r. wykorzystała tekst Agnieszki Osieckiej, A ja wolę moją mamę, do którego skomponowała muzykę i nagrała piosenkę pod tym samym tytułem dla III Programu Polskiego Radia. Piosenka ta uzyskała dużą popularność, która skłoniła ją do wydania całej płyty pod tym samym tytułem. Płyta ta jak na ówczesne czasy okazała się dużym sukcesem i została sprzedana w 50 000 egzemplarzy. Na kanwie płyty powstał też musical pod tym samym tytułem, do którego libretto napisał Jacek Cygan.

    Dla odróżnienia swojej twórczości dla dzieci od twórczości pop dla dorosłych zaczęła używać zdrobniałej wersji swojego imienia "Majka". Inne znane przeboje dla dzieci Majki Jeżowskiej to piosenki Wszystkie dzieci nasze są, Dłonie, a także On nie kochał nas, śpiewana wspólnie z Krystyną Prońko.

    Od lutego 2008 roku prowadzi w TV Puls program dla dzieci pt. Singa Dinga.

    Działalność wydawnicza i promotorska :

    W latach 80. współpracowała z Jackiem Cyganem. Wspólnie wypromowali wiele dziecięcych i młodzieżowych gwiazdek tamtych czasów, m.in.: Kasię Fronczewską i Magdę Fronczewską, Krzysztofa Antkowiaka, Annę Jurksztowicz oraz zespoły Tintilo i Papa Dance.

    Po powrocie na stałe do Polski w 1994, założyła własną firmę fonograficzną JA MAJKA Music, w ramach której wydała kilkanaście swoich płyt z muzyką dla dzieci, zorganizowała kilka tysięcy własnych koncertów oraz różnego rodzaju imprez dla dzieci i rodzin.

    Należy do grona Kawalerów Orderu Uśmiechu, a od roku 2003 jest Ambasadorem Dobrej Woli przy UNICEF-ie.

    Dyskografia :

    jako Maria Jeżowska

    * Jadę w świat
    * Wibracje

    jako Majka Jeżowska

    * A ja wolę moją mamę
    * Kochaj czworonogi
    * Kolorowe dzieci
    * Królestwo zielonej polany
    * Zimowe obrazki
    * Złota Kolekcja. Najpiękniejsza w klasie
    * The best of Majka
    * Wstawaj, to już wiosna
    * Marzenia się spełniają
    * Kim Kolwiek



    Temat: Koncert w Opolu
    Szanowny Panie Sewerynie,

    Cóż…przyznam się, że do pomysłu zorganizowania koncertu poświęconego Pana twórczości podeszłam nieco sceptycznie, bowiem większość takich koncertów, organizowanych za życia bohatera, była niejako zaproszeniem na tamten świat. Tak stało się w przypadku Jacka Kaczmarskiego (piękna dwuczęściowa gala), jak i Marka Grechuty…Piękne pożegnanie za życia. Jak się okazało później Panie Sewerynie, moje obawy były bezpodstawne, bowiem koncert nie był piękny, ani nawet wzruszający, ot taki sobie w stylu festiwalu opolskiego. Na koncert nie poszłam, nie chciałam słuchać Pana piosenek w wykonaniu Reni Jusis, Andrzeja Piasecznego a już na pewno nie Kasi Kowalskiej i nie pomyliłam się, praktycznie nikt nie pokusił się o zrozumienie tekstu a co za tym idzie za jakąkolwiek jego interpretację. Fatalny występ Tatiany Okupnik, która z nostalgicznego „Ludzkiego gadania” zrobiła skrzeczący gniot, podobnie zresztą jak jak Borys Szyc (z konwulsyjną tancerką w tle)…Oczekiwane przeze mnie z niecierpliwością wykonanie „Niech żyje bal” zawiodło po raz kolejny. Trio Pań, stylizujących się wizerunkiem na soulowy band, wypadło nijako, zwłaszcza, że każda z solistek śpiewała w swojej konwecji i piosenka co raz rozpadała się i melodyjnie i tekstowo. Kwintesencją koncertu okazał się finałowy występ Jerzego Połomskiego, który nawet z kartką w ręce pomylił tekst.
    Nie zawiedli: prowadzący Poniedzielski oraz Maryla Rodowicz, która od lat ratuje swoimi kilkuminutowymi występami honor trzydniowego widowiska. Ironia i trafność komentarzy konferansjera budowała literackość, której to przecież nie powinno zabraknąć na poetyckim koncercie wspomnień, a za słowa, iż bez muzyki Seweryna Krajewskiego naród nie przyjąłby dawki literatury, którą systematycznie porcjowali i Magda Czapińska i Jacek Cygan, i przede wszystkim Agnieszka Osiecka, dziękuję ogromnie.
    Żal potworny, że sztab osób, które dobierały teksty skupiły się praktycznie na dorobku Czerwonych Gitar, a zapomniano o przepięknych tekstach Agnieszki Osieckiej, których, przyznam szczerze, najbardziej mi brakowało: „Najpiękniejsza”, „Śpiewka o kamykach”, „Wakacje w Amsterdamie”…odrzucono nostalgię na rzecz chwytliwych piosenek, przy których można się pobawić, ale wracać do nich-niekoniecznie. Tutaj przypominają mi się Pana słowa z wywiadu jakiego udzielił Pan dziennikarce „Nowej Trybuny Opolskiej” przed festiwalem, wysnuwając refleksję, iż młodzi ludzie nie znają Pana utworów…Nie znają, bo nikt ich nie przypomina, i stąd jeśli Krajewski to Czerwone Gitary, nic więcej.
    Oglądając koncert przypomniał mi się jeden z odcinków „Rozmów o zmierzchu i o świcie”, w którym Osiecka opowiadała o współpracy z Panem i pamiętam Pana milczącego i siedzącego na trawie…Ten obraz wrócił wraz ze słowami z wiersza Szymborskiej „Trema”, gdzie poetka z obawą ubolewa nad faktem, iż to co pisała przy zwykłej żarówce będzie musiała wygłaszać przy świecach…Podobnie było z tym festiwalem, utwory powstałe w leśnej głuszy nagle zabrzmiały na festiwalu i nagle zyskały inny wymiar, a ile straciły?

    Małgorzata Zmarlak
    Opole



    Temat: Edyta Geppert


    26 listopada 2006, godz. 18.00
    Sala widowiskowa PUW, ul. Nowa 2, Łomża
    Bilety: 30 zł w dniu koncertu
    Przedsprzedaż: 25 zł (MDK-DŚT, ul. Wojska Polskiego 3 i Galeria Pod Arkadami, Stary Rynek)
    Promocje dla grup zorganizowanych !!!

    Miejski Dom Kultury – Dom Środowisk Twórczych w Łomży organizator Łomżyńskiej Jesieni Kulturalnej zaprasza na koncert Edyty Geppert, który odbędzie się 26 listopada 2006 r. o godz. 18.00 w sali widowiskowej Podlaskiego Urzędu Wojewódzkiego przy ul. Nowej 2. W niedzielny wieczór artystka przedstawi utwory z najnowszej płyty „Śpiewam życie”, jak również usłyszymy starsze przeboje piosenkarki np. „Kocham Cię życie!” czy „Jaka róża, taki cierń”,
    „Śpiewam życie” to album nagrany wspólnie z zespołem Kroke . Na płycie znajdują się utwory z nurtu szeroko rozumianej tzw. muzyki etnicznej: melodie bałkańskie i cygańskie oraz mające korzenie w kulturze żydowskiej; połączenie popu, jazzu i muzyki klezmerskiej, tradycji z nowoczesnością, liryki z dramatem, żartu z tonem serio. Trudno znaleźć dla niej odpowiednik stylistyczny na naszym rynku muzycznym. Jak zawsze u Edyty Geppert, na szczególną uwagę zasługuje wysoki poziom literacki nagranych utworów. Oprócz obecnych na singlu tekstów Andrzeja Poniedzielskiego i Ewy Mościbrodzkiej , na płycie znajdziemy utwory autorstwa m.in.: Jacka Cygana, Zuzanny Ginczanki, Jerzego Ficowskiego, Mariana Hemara, Bożeny Ptak i Marka Grechuty.

    Zapraszamy...

    EDYTA GEPPERT ukazała się po raz pierwszy szerszej publiczności w 1984. Zdobyła wówczas I nagrodę na VII Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu oraz Grand Prix XXI Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Sukcesy na opolskim festiwalu odnosiła jeszcze w 1986 i 1995. Od 1985 występowała z własnymi recitalami z repertuarem polskim oraz piosenkami w języku francuskim, hiszpańskim i angielskim. W 1987 przebywała w Paryżu na stypendium MKiS i rządu francuskiego. Wzięła udział w koncercie z okazji 100-lecia paryskiej Olympii. Koncertowała w Belgii, Czechosłowacji, Francji, Niemczech, ZSRR, Anglii oraz w ośrodkach polonijnych USA, Kanady i Australii. Jest laureatką nagrody im. Karola Musioła na KFPP Opole '84 za interpretację piosenki "Jaka róża, taki cierń", Grand Prix oraz nagrody FIDOF na festiwalu w La Valetta (Malta) w 1985, I nagrody w kategorii recitalu na Ogólnopolskich Spotkaniach Estradowych w Rzeszowie w 1985, Złotej Liry i nagrody publiczności na festiwalu w Bratysławie w 1985, Grand Prix w koncercie piosenki aktorskiej i kabaretowej na KFPP Opole '86 za piosenkę "To nic, że to sen", Victora dla najciekawszej osobowości TVP w latach 1987-88, II nagrody i nagrody dziennikarzy na festiwalu w Scheveningen (Holandia) w 1990 i Grand Prix na KFPP Opole '95 za Idź swoją drogą.

    Organizator:
    Miejski Dom Kultury – Dom Środowisk Twórczych w Łomży, ul. Wojska Polskiego 3,
    tel. 086 216 32 26, e-mail: www.mdk.4lomza.pl

    Informacja z MDK DŚT




    Temat: KONCERTY W OŚRODKU KULTURY W PIASECZNIE i nie tylko
    SZYMON WYDRA z zespołem CARPE DIEM - na Pikniku Rodzinnym w Parku Miejskim przy ul. Chyliczkowskiej 1 czerwca 2008r godz. 20.00.

    Szymon Wydra & Carpe Diem

    Zespół, którego założycielem był Szymon Wydra, oficjalnie zapoczątkował swoją działalność we wrześniu 1992 roku.
    Styl muzyczny, który grupa reprezentowała określano mianem "progresywnej piosenki autorskiej" zahaczającej niejednokrotnie o przebojową muzykę środka. Już wtedy mówiło się o muzyce CARPE DIEM, że jest niezwykle perspektywiczna.
    W latach 1992 - 2000 CARPE DIEM występował na wielu przeglądach i festiwalach o charakterze zarówno regionalnym jak i ogólnopolskim, zdobywając tam liczne nagrody i wyróżnienia. Prezentowane przez niego programy muzyczne były wysoko i pozytywnie opiniowane przez krytyków muzycznych, ciesząc się dużym zainteresowaniem mediów.

    W 1995 roku utwór "Taki na nas widok" stanowił POWER-PLAY Radia Radom, czego następstwem była sześciotygodniowa obecność na liście przebojów w/w radia. W 1998 roku zespół powrócił na listę z piosenką "Wyspa" utrzymując się tym razem siedemnaście tygodni. Prezentacja utworu odbyła się także w ogólnopolskiej stacji telewizyjnej POLSAT.

    Niedługo potem CARPE DIEM zarejestrował utwór pod nazwą "CARPE DIEM", który niemal z miejsca osiągnął status POWER-PLAY Radia Radom. Chwytliwe brzmienie piosenki zostało zauważone przez redaktorów muzycznych Polskiego Radia Kielce, Radia WAWA, Radia Rekord czy TVP1, do którego zaproszono muzyków, a prezentacja utworu odbyła się w październiku 1998 roku w programie ROWER BŁAŻEJA.

    W 2002 roku Szymon Wydra został zwycięzcą "Szansy na sukces" oraz finalistą pierwszej edycji konkursu "Idol" emitowanego na antenie telewizji POLSAT, gdzie zyskał uznanie zarówno telewidzów jak i krytyków muzycznych zasiadających w Jury. To właśnie "Idol" przyniósł mu ogromną popularność, której następstwem było nagranie płyty "TOP TEN" oraz albumu autorskiego pt. "Teraz wiem". Album ukazał się 13 grudnia 2002 roku nakładem wydawnictwa HUGOPOLSKA. Producentem materiału jest Artur Gadowski, frontman zespołu IRA. Jest to rockowa płyta, zawierająca 11 nagrań. Utwory zostały skomponowane przez muzyków zespołu w tym Szymona Wydrę, który jest także autorem kilku tekstów. Dwa napisał Jacek Cygan, trzy Robert Piekarski, a słowa do "Marzeń nigdy dość" wyszły spod pióra Krzysztofa Jaryczewskiego (byłego frontmana Oddziału Zamkniętego). Album promowały trzy single tj. "Teraz Wiem - Carpe Diem", "Pozwól mi lepszym być" oraz "Czarodzieje", do których nakręcono wideoklipy. Melodyjność piosenek w połączeniu z charakterystycznym głosem Szymona została doceniona przez redaktorów muzycznych rozgłośni radiowych ESKA, RadioZET oraz rozgłośni regionalnych. Jednak największym sukcesem okazała się współpraca z radiem RMF FM, w którym to single "Teraz wiem - Carpe Diem" oraz "Pozwól mi lepszym być" zostały wylansowane na Hity, przez co dziś śpiewa je cała Polska.

    W skład zespołu wchodzą:
    Szymon Wydra - wokal
    Zbigniew Suski - gitara
    Karol Sionek - instrumenty klawiszowe
    Jarosław Suski - perkusja



    Temat: Cykl wykładów o Cyganach prof. Sobisława Samowalca
    Wielu z Was pyta mnie, profesora romanistyki, codziennie o sprawy związane z narodem cygańskim. Postanowiłem przybliżyć, Wam, kochani, dzieje i charakter tego wspaniałego narodu w formie cyklicznych wykładów. Składać się bedą one z trzech, jakże ciekawych części: 1. dzieje i historia Cyganów; 2. Cyganie, a my; 3. "Dział CC, czyli cygańskie ciekawostki".
    Serdecznie zapraszam.

    1.
    Termin "Cyganie", podobnie jak wiele paralelnych określeń w wielu językach europejskich (np. węg. cigányok, niem. Zigeuner, wł. zingari, tur. Çingeneler, norw. Sigøynere itd.), pochodzi najprawdopodobniej od nazwy domniemanej heretyckiej sekty atynganów (gr. athinganoi), znanej z obszaru Cesarstwa Bizantyjskiego. Według alternatywnych analiz etymologię słowa "Cyganie" należy wyprowadzić poprzez pośrednictwo języków słowiańskich z kipczackiego wyrazu o znaczeniu "biedny", "ubogi", będącego także źródłosłowem dla ęgierskiego słowa szegény (wym. sɛɡeːɲ) "zubożały", "biedny" (w madziarskich dialektach wiejskich wymowa szegény jest bardzo zbliżona do wymowy słowa cigány).
    Współczesną populację Romów szacuje się na około 8-15 mln. Dokładna liczba jest jednak bardzo trudna do ustalenia z powodu niepewnej rzetelności wszelkich podających ją źródeł, a także faktu, iż w wielu krajach Romowie są zmuszeni ukrywać swą narodową tożsamość z powodu prześladowań lub panujących w społeczeństwie antycygańskich stereotypów. Większość Romów zamieszkuje kraje europejskie, głównie Półwysep Bałkański, Europę Wschodnią i Centralną. Duże grupy spotykane są także w Ameryce Północnej, krajach byłego Związku Radzieckiego, Europie Zachodniej oraz w Ameryce Południowej. Jeżeli do zbiorczej kategorii Cyganów zaliczymy też inne pokrewne grupy pochodzenia indyjskiego, wówczas do obszarów ich zamieszkiwania należy zaliczyć także Bliski Wschód, Azję Centralną i Południową.
    Romowie właściwi przez wieki związani byli z obszarami państw europejskich, jednak w wyniku ekspansji kolonialnej tych ostatnich oraz w wyniku masowych migracji w XIX i XX wieku zamieszkują oni dziś większość krajów świata. Do państw z populacją Romów przekraczającą pół miliona należą: Brazylia, Bułgaria, Hiszpania, Rumunia, Słowacja, Turcja, Węgry. W Polsce mieszka 12-35 tys. Romów, najwięcej w województwach małopolskim i dolnośląskim.

    2.
    Typowe sytuacje z życia codziennego:
    "W moim najbliższym sąsiedztwie zamieszkali Cyganie. Sasiadka spod czwórki opowiedziała mi historie swojej kuzynki, która w wieku 8lat została porwana spod domu (razem z wycieraczką) a następnie zjedzona przez Cyganów w formie bigosu ! Czy w związku z tym powinnam zabronić dzieciom bawić się na dworze bez opieki, a na noc chować wycieraczkę w domu ?"

    Odp: To przykład jednego z wielu standardowych pytań z którymi spotykam się podczas mojej kariery naukowej. Oczywiście przez pytającą przemawiają skrajne emocje, ale obawy są bezpodstawne. Liczba porwań dokonywanych przez Cyganów nie wykracza poza ilość porwań przypadających statystycznie na każdą inna społeczność. A kanibalizm to już całkowita niedorzeczność. Pragnę podkreślić: Cyganie nie porywają i nie jedzą dzieci! Nigdy też nie zauważyłem w cygańskim obejściu zwiększonej liczby wycieraczek i dywanów co mogłoby pośrednio dowodzić ich kradzieży.

    3.
    Cygańskie ciekawostki - znani Cyganie:

    Jacek Cygan (ur. 6 lipca 1950 w Sosnowcu) - polski autor tekstów piosenek, tekściarz, także poeta, scenarzysta, autor musicalowy, juror i organizator festiwali muzycznych.

    Lech Roch „Skorpion” Pawlak, LRP (ur. 1983 w Opolu) – polski raper przez wielu uważany za najlepszego twórcę polskiej sceny hip-hopowej. Mieszka na Nowej Wsi Królewskiej w sumie w Opolu. Najbieglej włada językiem francuskim, choć podczas wykonywania jednego utworu posługiwał się językiem chińskim. Ciekawy jest również fakt, że Lech wcale nie wywodzi się z biednej rodziny (jak inni hip-hopowcy), ponieważ nawet, gdy jeszcze nie nagrywał, było go stać na latanie samolotem. Chce wystąpić w opolskim amfiteatrze. Lubi jeździć na rowerze samochodem, ale bez prawka jest lekki przypał, więc nie robi tego zbyt często.



    Temat: Kompozytorzy dla Michała
    oto, co znalazłam o Sewerynie na jego stronie www, zresztą polecam...
    http://www.sewerynkrajewski.info/strona.html

    Seweryn Krajewski ur. 3.01.1947 w Nowej Soli, gitarzysta, piosenkarz, kompozytor oraz aranżer. Ukończył Liceum Muzyczne w Gdańsku w klasie skrzypiec Stefana Hermana. W czasie nauki grał na gitarze i śpiewał w zespołach "Błękitni" i "Złote Struny" oraz jako Robert Marczak, w zespole "Pięciolinie", dla którego także komponował. Przez kilka miesięcy grał na gitarze basowej w "Czerwono - Czarnych", z którymi dokonał pierwszych nagrań radiowych i płytowych. Od 3 stycznia 1965 roku, kiedy do formacji dołączył Krzysztof Klenczon i Jurek Kossela formacjia przekształciła się w "Czerwone Gitary". Był styczeń 1965 roku - przez kolejne pięć lat Czerwone Gitary były najpopularniejszym zespołem polskiej sceny młodzieżowej, używając jako swojej wizytówki aroganckiego, jak na owe lata, hasła: "Gramy i śpiewamy najgłośniej w Polsce!" Już w niecały rok po założeniu grupa zdobyła pierwsze miejsce w plebiscycie prestiżowego miesięcznika Jazz w kategorii zespołu wokalno - instrumentalnego, a w rok później powtórzyła ten sukces.
    Czerwone Gitary zdobywały liczne nagrody, m.in. na kolejnych festiwalach opolskich (gdzie już w 1967 roku Polska Federacja Jazzowa przyznała nagrodę za kompozycję Sewerynowi Krajewskiemu). Doszło do tego niezwykłe wyróżnienie najważniejszego amerykańskiego pisma branżowego, Billboard (w 1969 roku) oraz "Złoty Mikrofon" amerykańskiej Polonii dla "najpopularniejszego polskiego wykonawcy". Kolejne albumy Czerwonych Gitar zdobywały status "Złotej płyty" i biły rekordy sprzedaży. Repertuar grupy tworzyli obaj - równorzędni wówczas - liderzy: Seweryn Krajewski i Krzysztof Klenczon. Ten pierwszy utożsamiany był zazwyczaj z "romantycznym" obliczem zespołu (Anna Maria), lecz był on także autorem wielu dynamicznych, rock'n'rollowych przebojów, m.in. Nie zadzieraj nosa i Takie ładne oczy.
    Po odejściu Krzysztofa Klenczona w 1970 roku Seweryn Krajewski panował w Czerwonych Gitarach niepodzielnie. W ciągu kolejnych lat istnienia tego zespołu skomponował takie przeboje, jak: "Ciągle pada", "Płoną góry, płoną lasy", "Mam dobry dzień", "Słowo jedyne - ty", "Port piratów", "Trzecia miłość - żagle", "Niebo z moich stron" czy "Wschód słońca w stadninie koni". Był też autorem prawdziwych megahitów: "Nie spoczniemy" i "Remedium". Tę ostatnią piosenkę (znaną także pod tytułem Wsiąść do pociągu) - ale w wykonaniu Maryli Rodowicz - uznano w plebiscycie Polskiego Radia za "przebój 40-lecia". Warto dziś przypomnieć, że Seweryn Krajewski i Czerwone Gitary wykonali tę piosenkę pierwsi i też była to udana wersja.
    Od połowy lat 70 - tych komponuje dla filmu i teatru. To głównie z komponowanych przez niego ścieżek dźwiękowych pochodziły kolejne wielkie przeboje: Uciekaj moje serce (piosenka zainspirowana muzyką do serialu telewizyjnego "Jan Serce"), Baw mnie (film fabularny "Och, Karol") albo Czekasz na tę jedną chwilę (z głośnego obrazu Marka Piwowskiego "Uprowadzenie Agaty"). Jest kompozytorem musicalu "Gwałtu, co się dzieje" wg A. Fredry (libr. L. Komarnicki); muzyki filmowej; ballady do filmu Hallo Szpicbródka, czyli ostatni występ króla kasiarzy (reż. J. Rzeszewski, M. Jahoda); muzyki do spektakli teatralnych: Motyle są wolne, Wesołych świąt, Najświętsza świętość oraz Wojna i pokój. Pisał piosenki dla Haliny Frąckowiak, Edyty Geppert, Ireny Jarockiej, Steni Kozłowskiej, Jerzego Połomskiego, Łucji Prus, Maryli Rodowicz, Urszuli Sipińskiej, Zdzisławy Sośnickiej, Mieczysława Szcześniaka, Teresy Tutinas, Magdy Umer oraz wykonawców zagranicznych z ZSRR, NRD, Czechosłowacji, Grecji, Finlandii, Portugalii i Anglii. Jego karierze poświęcone jest hasło w tv LPMR odc. 40/41 (reż. R. Wolański). Jest laureatem nagrody za debiut kompozytorski na KFPP Opole '67, nagrody Przewodniczącego Komitetu ds. RiTV za "Takie ładne oczy" oraz wyróżnienia za "Gondolierów znad Wisły" na KFPP Opole '68, wyróżnienia na KFPP Opole '70 za "Trzymając się za ręce", wyróżnienia na KFPP Opole '71 za "Płoną góry, płoną lasy", II nagrody na FI Sopot '77 za "Nie spoczniemy", nagród za kompozycje na festiwalach w Berlinie za piosenki "Słowo jedyne - ty" w 1977, "Trzecia miłość - żagle" w 1978 i "Na dach świata" w 1979, III nagrody na KFPP Opole '80 w koncercie Premiery za "Leżę pod gruszą", wyróżnienia na World Song Festival w Los Angeles (USA) w 1984 za "Niech żyje bal" (sł. ang. J. Siemasz), nagrody Przewodniczącego WRN w Opolu na KFPP Opole '87 za wybitną twórczość kompozytorską i jej prezentację na festiwalach opolskich, II nagrody na Międzynarodowym Festiwalu Trubadurów w Curaçao (Antyle Holenderskie) w 1987 za "Ludzkie gadanie", wyróżnienia na KFPP Opole '88 w koncercie Od Opola do Opola za "Oderwij się od ziemi", wyróżnienia na KFPP Opole '90 za "Moją młodość".
    W 1997 rozstał się z Czerwonymi Gitarami i prowadzi indywidualną działalność artystyczną. Napisał niemal cały materiał na nową płytę Maryli z 2002 roku.
    Seweryn Krajewski komponował wyłącznie do tekstów najlepszych autorów, m.in. Agnieszki Osieckiej, Magdy Czapińskiej i Jacka Cygana. Był - jak mówiła to sama poetka - "ulubionym kompozytorem" Agnieszki Osieckiej. Ich wspólny projekt "Strofki na gitarę" (ballady na głos z gitarą) zaowocował ponadczasowymi nagraniami, zaliczanymi obecnie do pereł polskiej muzyki popularnej.
    Najnowszy album Seweryna Krajewskiego, "Jestem" wyprodukował Adam Abramek. Autorem wszystkich kompozycji jest - jak zawsze - sam Seweryn Krajewski. Artysta odnowił współpracę z Jadwigą Has i Danielem Wyszogrodzkim, wśród autorów tekstów nie mogło zabraknąć Magdy Czapińskiej i Jacka Cygana, niespodzianką są piosenki do słów Marka Biszczanika - wspólnego "odkrycia" Seweryna Krajewskiego i Maryli Rodowicz. dnia Śro 7:55, 03 Wrz 2008, w całości zmieniany 2 razy



    Temat: EUROWIZJA 2009
    Spośród około 100 zgłoszonych utworów specjalna komisja TVP wybrała "10" najlepszych, które 23 lutego w Warszawie w finale Piosenka dla Europy będą walczyć o prawo reprezentowania Polski w Belgradzie.

    Oto one:

    Afromental (Thing we’ve got, muz. W. Łozowski, B. Śniadecki, tekst Wojciech Łozowski) - polski zespół, pochodzący z Olsztyna. Tworzą mieszanką różnych stylów: soul, R&B, funky, popu oraz hip-hopu. 12 października 2007 roku debiutowali albumem zatytułowanym The Breakthru. Promujący album singel I`ve got what you need, został zakwalifikowany do finałowego koncertu Top Trendy 2007 w Sopocie.

    Edi Ann (Lovin’U, tekst i muzyka Edyta Kuczyńska) - ur. w 1984 roku; wykonawczyni m.in. piosenki Apetyt na miłość w serialu o tym samym tytule (2006). Debiutantka.

    Isis Gee (For Life, muz. Isis Gee, tekst Isis Gee) - właściwie Tamara Gołębiowska, amerykańska piosenkarka polskiego pochodzenia (ur. 1972 w Seattle). Od 2004 roku mieszka w Polsce pod Warszawą z mężem Adamem Gołębiowskim. Brała udział w VI edycji Tańca z gwiazdami. Jej partnerem był Żora Korolyov. Zajęła 5. miejsce. Nagrała album Hidden Treasure - którego producentami byli KK, Simon Gogerly i Tim Young.

    Kasia Nova (The Devil, muz. Harald Retinger, Ulrich Fischer, tekst Harald Reitinger) - debiutująca na polskim rynku. Za jej debiutancką płytę odpowiedzialni są Ulrich Fisher i Harald Reitinger znani w Europie jako BeatPower Music. W Europie są jednymi za najlepszych producentów muzyki tanecznej i r’n’b. Pracowali także z Eminem i Lauryn Hill z The Fugges.

    Margo (Dlatego Walcz, muzyka: Filip Siejka, tekst: Małgorzata Gadzińska) - ur. 1976, znana do tej pory jako Gosia Da Luxe. Występowała m.in. w koncercie Debiuty podczas festiwalu w Opolu w 1995 roku. Obecnie sygnuje pierwsza płytę pod tytułem Dlatego walcz pseudonimem Margo. Płyta zawiera elementy muzyki pop, muzyki klubowej i smooth jazzu.

    Man Meadow (Viva la musica, muz. Thomas G;son, Andreas Rickstrand, tekst Thomas G:son) - to zespół dwóch Szwedów, Fredrika Olofssona i Niklasa Vestberga. Obaj są zafascynowani tańcem i realizują swoją pasję od najmłodszych lat. Fredrik współpracował z szwedzkim zespołem After Dark, został też dostrzeżony przez szwedzką telewizję Channel 5, gdzie zagrał w serialu. Od 2000 roku bierze udział w szwedzkich preselekcjach w chórkach, pracował też z Enrique Iglesiasem. Niklas otrzymał solidne wykształcenie muzyczne, następnie występował w musicalach. Jednocześnie studiował dziennikarstwo oraz komunikację medialną. Kompozytor tego utworu - Thomas G:son (wł. Gustafsson) to szwedzki gitarzysta i kompozytor. Jak dotąd napisał łącznie 27 piosenek do szwedzkich preselekcji oraz 13 do preselekcji w innych krajach (Norwegia, Finlandia, Łotwa, Rumunia i Hiszpania). Jest autorem lub współautorem m.in. utworów Listen to your hearbeat i Invincible, które zajęły dla Szwecji 5. miejsca odpowiednio w 2001 i 2006 roku. W 2007 roku jego piosenki były prezentowane w Helsinkach przez reprezentantów Norwegii (półfinał) i Hiszpanii (finał). Mimo doświadczeń z muzyką hard rockową w latach 90., jego piosenki mają charakterystyczne, szwedzkie brzmienie, którego najlepiej znanymi przykładami są utwory grupy ABBA.

    Sandra Oxenryd (Super Heroes, muz. Knut-Ă˶yvind Hagen, Andreas Rickstrand, tekst Knut-Ă˶yvind Hagen ) - urodziła się 1 października 1982 roku w Kristinehamn w Szwecji. Jest znana w Skandynawii głównie ze zwycięstwa w szwedzkim programie Fame Factory (program podobny do Idola) oraz z reprezentowania Estonii w Konkursie Eurowizji w Atenach w 2006 roku. Piosenka Through my window, napisana przez najlepszych estońskich kompozytorów, nie przeszła jednak do finału Konkursu. Obecnie Sandra zajmuje się koncertowaniem po Szwecji oraz co jakiś czas pojawia się w szwedzkiej telewizji.

    Starnawski & Urban Noiz (It’s not a game, muz. Marcin Urban, tekst Bożena Intrator) - zespół określa swój styl jako połączenie soul, r'n'b i popu. Jego członkowie to zawodowi muzycy pracujący z gwiazdami polskiej sceny. Kierownikiem muzycznym, pianistą oraz kompozytorem zespołu jest Marcin Urban. Wystąpili m.in. w koncercie Debiuty podczas festiwalu w Opolu w 2006 roku.

    Queens (I say my body, muz. Łukasz Pilch, tekst Marcin Skoczylas) - zespół wyłoniony z castingu zorganizowanego trzy lata temu przez Polską Agencję Muzyczną. Zespół powstał na podstawie "badań" przeprowadzonych przez Polską Agencję Muzyczną na temat czego brakuje na polskim rynku muzycznym. Badania wykazały, że potrzebna jest grupa wokalno-taneczna złożona z samych dziewczyn. W czerwcu 2005 roku ukazał się debiutancki singiel grupy zatytułowany Everybody Loves The Sunshine, piosenka wcześniej wykonywana przez Roya Ayersa w latach osiemdziesiątych. W październiku ukazał się drugi singiel pod tytułem Od A Do Zet autorstwa Jacka Cygana i Romualda Lipko. W 2006 roku grupa brała udział w polkich eliminacjach do Konkursu Piosenki Eurowizji. Piosence I Fell In Love nie udało się wygrać, ale utwór zajął 2 miejsce w głosowaniu publiczności.

    Zalewski Krzysztof (Kiełbasa) - urodzony w 1984 roku w Lublinie, wokalista, muzyk, autor tekstów i kompozytor. Absolwent podstawowej szkoły muzycznej w klasie fortepianu i perkusji. W 2003 roku został zwycięzcą drugiej edycji programu Idol. W 2004 roku wydał album z muzyką rockową zatytułowany Pistolet. Teksty do kilku piosenek z tego albumu napisała Katarzyna Nosowska. W 2005 roku wystąpił podczas festiwalu w Sopocie podczas koncertu Przeżyj to sam wykonując wraz z Maciejem Silskim piosenki Jest super i Wychowanie zespołu T. Love. Brał udział również między innymi w opolskim koncercie piosenek Seweryna Krajewskiego Niebo z moich stron, podczas którego razem z Maciejem Silskim i Piotrem Cugowskim wykonał utwory Anna M. i Ciągle pada. 1 listopada 2007 roku wystąpił w programie Szansa na sukces z piosenką Mamona Republiki. Obecnie pracuje nad drugą płytą.

    Lista piosenek zakwalifikowanych do finału Krajowych Eliminacji 53. Konkursu Piosenki Eurowizji 2008 została stworzona na podstawie sumy indywidualnych wyników głosowania członków Komisji Konkursowej Krajowych Eliminacji w składzie: Magda Czapińska, Zuzanna Łapicka - Olbrychska, Agata Krysiak, Ryszard Poznakowski, Robert Obcowski, Tomasz Deszczyński, Paweł Sztompke, Artur Orzech, Piotr Klatt (przewodniczący).

    "Dzikie karty" zostaną przyznane przez TVP do 8 lutego 2008 roku. (du)



    Temat: Eurowizja 2008
    Piosenka Dla Europy - Warszawa 2008



    Lista utworów zakwalifikowanych do koncertu „Piosenka dla Europy 2008”

    Kasia Nova "The Devil"
    muzyka: Harald Retinger, Ulrich Fischer, tekst: Harald Reitinger
    Debiutująca na polskim rynku. Za jej debiutancką płytę odpowiedzialni są Ulrich Fisher i Harald Reitinger znani w Europie jako BeatPower Music. W Europie są jednymi z najlepszych producentów muzyki tanecznej i r’n’b. Pracowali także z Eminemem i Laury Hill z The Fugges.

    [b]Edi Ann "Lovin’U"
    tekst i muzyka: Edyta Kuczyńska
    ur.1984, wykonawczyni m.in. piosenki „Apetyt na miłość” w serialu o tym samym tytule (2006). Debiutantka.

    Starnawski & Urban Noiz "It’s not a game"
    muzyka: Marcin Urban, tekst: Bożena Intrator
    Zespół określa swój styl jako połączenie soul, r'n'b i popu. Jego członkowie to zawodowi muzycy pracujący z gwiazdami polskiej sceny. Kierownikiem muzycznym, pianistą oraz kompozytorem zespołu jest Marcin Urban. Wystąpili m.in. w koncercie „Debiuty” podczas festiwalu w Opolu w 2006 roku. Byli także finalistami Festiwalu Vena w 2006 roku.

    Queens "I say my body"
    muzyka: Łukasz Pilch, tekst: Marcin Skoczylas
    Zespół wyłoniony z castingu zorganizowanego trzy lata temu przez Polską Agencję Muzyczną. Powstał na podstawie badań przeprowadzonych przez Polską Agencję Muzyczną na temat czego brakuje na polskim rynku muzycznym. Badania wykazały, że potrzebna jest grupa wokalno-taneczna złożona z samych dziewczyn. W czerwcu 2005 ukazał się debiutancki singel grupy zatytułowany "Everybody Loves The Sunshine". W październiku ukazał się drugi singel pt. "Od A Do Zet" autorstwa Jacka Cygana i Romualda Lipko. W 2006 grupa brała udział w Konkursie Eurowizji. Piosence "I Fell In Love" nie udało się wygrać, ale utwór zajął 2 miejsce w głosowaniu publiczności.

    Isis Gee "For Life"
    muzyka: Isis Gee, tekst: Isis Gee
    Tamara Gołębiowska, amerykańska piosenkarka polskiego pochodzenia (ur. 1972 w Seattle). Od 2004 roku mieszka w Polsce pod Warszawą z mężem Adamem Gołębiowskim. Brała udział w VI edycji Tańca z gwiazdami i zajęła 5 miejsce. Nagrała album "Hidden Treasure" - którego producentami byli KK, Simon Gogerly i Tim Young.

    Men Meadow "Viva la musica"
    muzyka: Thomas G;son, Andreas Rickstrand, tekst: Thomas G:son
    Zespół dwóch Szwedów, Fredrika Olofssona i Niklasa Vestberga. Obaj są zafascynowani tańcem i realizują swoją pasję od najmłodszych lat. Fredrik współpracował z szwedzkim zespołem After Dark, został też dostrzeżony przez szwedzką telewizję Chanel 5, gdzie zagrał w serialu. Od 2000 bierze udział w szwedzkich preselekcjach w chórkach, pracował też z Enrique Iglesiasem. Niklas otrzymał solidne wykształcenie muzyczne, następnie występował w musicalach. Jednocześnie studiował dziennikarstwo oraz komunikację medialną. Kompozytor tego utworu - Thomas to szwedzki gitarzysta i kompozytor. Jak dotąd napisał łącznie 27 piosenek do szwedzkich preselekcji oraz 13 do preselekcji w innych krajach (Norwegia, Finlandia, Łotwa, Rumunia i Hiszpania).

    Afromental "Thing we’ve got"
    muzyka: W. Łozowski, B. Śniadecki, tekst: Wojciech Łozowski
    Polski zespół, pochodzący z Olsztyna. Tworzą mieszanką różnych stylów: soul, R&B, funky, popu oraz hip-hopu. Laureaci m.in. I Przeglądu Młodych Kapel Gazety Olsztyńskiej oraz złotej dziesiątki Festiwalu Gama w Kołobrzegu. 12 października 2007 roku debiutowali album Afromental, zatytułowanym The Breakthru. Promujący album singel I`ve got what you need, został zakwalifikowany do finału koncertu Top Trendy 2007 w Sopocie.

    Plastic „Do something”
    muzyka i tekst: Agnieszka Burcan
    Zespół przede wszystkim znany jest z owoczesnych brzmień electro-pop z elementami znanymi w muzyce rozrywkowej lat 80-tych. Są sympatykami analogowych brzmień. Ich muzyka to pakiet stylistycznej różnorodności muzyki electro, funk, house, drum’n’bass i chillout. Plastic m.in. współpracował z Mathplanete, Blogiem 27, Pudelsami i Markiem Kościkiewiczem.

    Sandra Oxenryd "Super Heroes"
    muzyka: Knut-Ă˜yvind Hagen, Andreas Rickstrand, tekst: Knut-Ă˜yvind Hagen urodziła się 1. października 1982 roku w Kristinehamn w Szwecji. Jest znana w Skandynawii głównie ze zwycięstwa w szwedzkim programie Fame Factory (program podobny do Idola) oraz z reprezentowania Estonii w Konkursie Eurowizji w Atenach w 2006 roku. Piosenka "Though my window", napisana przez najlepszych estońskich kompozytorów, nie przeszła jednak do finału Konkursu. Obecnie Sandra zajmuje się koncertowaniem po Szwecji oraz co jakiś czas pojawia się w szwedzkiej telewizji.

    Margo "Dlatego Walcz"
    muzyka: Filip Siejka, tekst: Małgorzata Gadzińska
    ur. 1976, znana do tej pory jako Gosia Da Luxe. Występowała m.in. w koncercie „Debiuty” podczas festiwalu w Opolu w 1995 roku. Obecnie sygnuje pierwsza płytę pod tytułem „Dlatego walcz” pseudonimem Margo. Płyta zawiera elementy muzyki pop, muzyki klubowej i Smith jazzu.

    Jestem ciekawa która kompozycja Waszym zdaniem powinna reprezentować Polskę na 53. Konkursie Piosenki Eurowizji?




    Temat: Kolejowa lista przebojów
    W wczorajszej Muzycznej Poczcie UKF w Radiowej Trójce, ktoś poprosił o "Lokomotywę z ogłoszenia" Perfectu. Lubię ten utwór po posiada duży ładunek energetyczny dzięki muzyce stworzonej przez Zbigniewa Hołdysa, a tekst Bogdana Olewicza w pełni odzwierciedla stan duszy każdego Miłośnika Kolei, a idzie to tak:

    Przeczytałem ogłoszenie
    Że sprzedaje ktoś lokomotywę
    Wydrukowano ogłoszenie
    Że sprzedaje ktoś lokomotywę
    Kupię sobie ją
    Kupię sobie ją
    Dzisiaj benzyna w takiej cenie
    Że samochód nie na moją kieszeń
    W lokomotywę wodę wleję
    I taka jazda taniej mnie wyniesie
    Będę zbierał chrust
    Będę zbierał chrust
    Odkupię trochę starych szyn
    Takich jak ma prawdziwa kolej
    I będę pędził tak jak w dym
    I do domu ukochanej mojej
    Będę żył jak król
    Będę żył jak król

    Kolejnym kolejowym evergreenem jest piosenka wykonywana przez Marylę Rodowicz "Remedium", znana bardziej po pierwszych słowach refrenu, jako "Wsiąść do pociągu byle jakiego". Moi (niekolejowi) znajomi najczęściej na pytanie jaką piosenkę kolejową znasz wskazywali ten utwór. Szanując prawa autorskie należy wskazać, że słowa napisała Magda Czapińska, a muzykę skomponował Seweryn Krajewski. Test poniżej:

    Światem zaczęła rządzić jesień,
    Topi go w żółci i czerwieni,
    A ja tak pragnę czemu nie wiem,
    Uciec pociągiem od jesieni.

    Uciec pociągiem od przyjaciół,
    Wrogów, rachunków, telefonów.
    Nie trzeba długo się namyślać,
    Wystarczy tylko wybiec z domu.

    Wsiąść do pociągu byle jakiego,
    Nie dbać o bagaż, nie dbać o bilet,
    Ściskając w ręku kamyk zielony,
    Patrzeć jak wszystko zostaje w tyle

    W taką podróż chcę wyruszyć,
    Gdy podły nastrój i pogoda
    Zostawić łóżko, ciebie, szafę,
    Niczego mi nie będzie szkoda.

    Zegary staną niepotrzebne,
    Pogubię wszystkie kalendarze.
    W taką podróż chcę wyruszyć,
    Nie wiem czy kiedyś się odważę

    Jak widać cały utwór nie tyle dotyczy zainteresowań kolejowych podmiotu lirycznego, tylko jego stanu emocjonalnego, jednakże w powszechnej opinii jest to piosenka kolejowa. O tym że temat refrenu powoduje że utwór jest postrzegany "kolejowo" świadczy też następny przykład - pozycja obowiązkowa każdego wiejskiego wesela "Jedzie pociąg z daleka" wykonywana i skomponowana przez Ryszarda Rynkowskiego, a wypełniona słowami Jacka Cygana, który wykorzystał motyw kolejowy znany każdemu przedszkolakowi PRL .

    Nic nie robić, nie mieć zmartwień
    Chłodne piwko w cieniu pić
    Leżeć w trawie, liczyć chmury
    Gołym i wesołym być
    Nic nie robić, mieć nałogi
    Bumelować gdzie się da
    Leniuchować, świat całować
    Dobry Panie pozwól nam

    Jedzie pociąg z daleka, na nikogo nie czeka
    Konduktorze łaskawy, byle nie do Warszawy

    Jedzie pociąg z daleka, na nikogo nie czeka
    Konduktorze łaskawy, byle nie do Warszawy

    Nic nie robić, nie mieć zmartwień
    Chłodne piwko w cieniu pić
    Leżeć w trawie, liczyć chmury
    Gołym i wesołym być

    A prywatnie być blondynem
    Mieć na głowie włosów las
    I na łóżku z baldachimem
    robić coś nie jeden raz

    Jedzie pociąg z daleka, na nikogo nie czeka
    Konduktorze łaskawy, byle nie do Warszawy

    Jedzie pociąg z daleka, na nikogo nie czeka
    Konduktorze łaskawy, byle nie do Warszawy

    Być ponadto co nas boli
    Co ośmiesz tylko nas
    Wypić z wrogiem beczkę soli
    Dobry Panie pozwól nam

    Nie oglądać wiadomości
    Paru gościom krzyknąć "pass"
    Złotej rybce ogryźć ości
    za to co przyniosła nam

    Jedzie pociąg z daleka, na nikogo nie czeka
    Konduktorze łaskawy, byle nie do Warszawy

    Jedzie pociąg z daleka, na nikogo nie czeka
    Konduktorze łaskawy, byle nie do Warszawy
    Nie nie nie nie nie
    byle nie do Warszawy
    Nie nie nie nie nie
    byle nie do Warszawy
    Nie nie nie nie nie
    byle nie do Warszawy

    Przedstawione powyżej utwory pochodzą z lat 70', 80' i 90', jednak pomimo obecnego (nie najlepszego) stanu polskiej kolei, tworzący muzykę czasami zauważają i dziś kolej. Na płycie wydanej w 2001r. przez Fisza (Bartosz Waglewski) "Na Wylot znajduje się utwór "Dworzec" (muzyka, słowa Fisz), którego początek stanowi zapis dźwiękowy wjazdu pociągi na stację (na moje ucho ciągniętego przez Siódemkę ), a następnie padają słowa:

    Na Dworzec Centralny
    Centralnie ulokowany
    Pada deszcz, wieje wiatr
    Wieje się jak piany
    A nic nie daje
    Nie daje satysfakcji
    Nie mam dokąd pójść
    I nie mam gdzie się schować
    To zaś pieśń o żałosnej wegetacji

    Ooo la la la laj
    (I nie mam dokąd pójść) x4

    Na Dworzec Centralny
    Centralnie ulokowany
    Pada deszcz, wieje wiatr
    A my ciągle, ciągle się mijamy
    Ja nie trzymam, nie trzymam tonacji
    Nie mam dokąd pójść
    Nie mam gdzie się schować
    Słychać pieśń o żałosnej wegetacji

    Ooo la la la laj
    (I nie mam dokąd pójść) x2

    I nia mam dokąd pójść
    (I nie mam dokąd pójść)
    I nie mam gdzie się schować

    Na Dworzec Centralny
    Centralnie ulokowany
    Ja stoje spakowany
    Oczekując na...
    ...na rozwój sytuacji
    Słychać pieśń
    O żałosnej wegetacji

    Ooo la la la laj

    I nia mam dokąd pójść
    I nie mam gdzie się schować
    I nie mam... i nie mam...

    W tym wątku nie chciałbym, aby dyskusja zeszła w kierunku to fajne to be - o gustach nie dyskutujmy - tylko chciałbym wyłowić piosenki mówiące, lub nawiązujące do klimatów żelaznych szlaków. Zatem co wam przychodzi na myśl, o przepraszam na ucho ...

    Myślę że jak znajdziemy parę utworów to wrzucę ankietę i zobaczymy jaki utwór wygra.
  • zanotowane.pl
  • doc.pisz.pl
  • pdf.pisz.pl
  • dsj4cup.htw.pl



  • Strona 2 z 2 • Wyszukano 84 rezultatów • 1, 2 
    Wszelkie Prawa Zastrzeżone! Design by SZABLONY.maniak.pl.